Japan Expo célèbre ses 25 ans avec une deuxième et troisième journées où spectacles, grands invités et création japonaise dialoguent sans frontière.

Le vendredi fait dialoguer les icônes populaires et les savoir-faire japonais

La deuxième journée de Japan Expo change progressivement de rythme. Après une ouverture principalement consacrée à installer les grands rendez-vous de cette 25e édition, le vendredi densifie la programmation en faisant se rencontrer les univers les plus populaires de la culture japonaise et des disciplines plus confidentielles, sans jamais les opposer. Le visiteur peut ainsi débuter sa journée devant le live drawing hommage à Princesse Mononoké, assister aux démonstrations de Harimaru autour de One-Punch Man, rencontrer les voix françaises de personnages devenus familiers du public ou encore découvrir les prestations scéniques de KAMUI, formation qui revisite le spectacle traditionnel japonais dans une mise en scène contemporaine.

La programmation multiplie également les séances de dédicaces avec Daisuke Igarashi, Hisae Iwaoka ou encore l’équipe d’Akane-banashi, donnant au dessin une place centrale dans l’expérience du salon. Cette proximité entre auteurs et visiteurs demeure l’une des spécificités de Japan Expo. Elle transforme l’œuvre publiée en échange direct, où le trait, les explications et parfois même les hésitations de l’artiste deviennent visibles. Les conférences prolongent cette logique de transmission.

La rencontre consacrée à la voix de Chat Noir ou celle autour de Black Torch ne se limitent pas à promouvoir une licence. Elles permettent d’aborder les mécanismes de création, d’adaptation et d’interprétation qui accompagnent aujourd’hui les grandes productions japonaises. Cette alternance permanente entre spectacle, pédagogie et rencontre humaine traduit une conception particulièrement large de la culture populaire. Elle ne se réduit pas à la consommation d’une œuvre, mais invite le public à comprendre ceux qui la fabriquent, l’incarnent ou la prolongent. Dans un même parcours, l’émotion du concert laisse ainsi place à la réflexion, avant qu’un espace de dédicaces ou un atelier ne réintroduise un rapport presque artisanal à la création.

Une journée où la culture japonaise s’ouvre à toutes les pratiques

Le reste de la programmation confirme cette volonté de décloisonner les disciplines. Les spectacles de danse yosakoi, le projet KIMONO×DANCE PROJECT et les démonstrations culinaires autour du koji rappellent que Japan Expo ne se limite pas aux mangas ou aux jeux vidéo. Le festival mobilise aussi les pratiques du quotidien, les traditions régionales et les formes artistiques qui participent à la construction de l’identité culturelle japonaise. Cette diversité s’étend également au jeu vidéo avec une conférence consacrée à Persona 4 Revival, tandis que les professionnels de l’animation et du manga viennent partager leurs expériences lors de plusieurs rencontres. En parallèle, les showcases d’Idol Town Paradise, le concert exceptionnel de YOSHIKI puis la grande soirée Anisong Festa installent progressivement une montée en puissance musicale qui accompagne naturellement la fréquentation croissante du week-end. Les artistes invités ne sont plus seulement présents pour promouvoir une actualité. Ils deviennent les points de rencontre de communautés très différentes qui partagent un même espace, qu’elles soient passionnées de rock japonais, de J-Pop, d’animation ou de création graphique. Cette capacité à juxtaposer sans les hiérarchiser des concerts, des conférences, des démonstrations culinaires, des performances dessinées et des spectacles constitue sans doute l’une des signatures les plus fortes de Japan Expo. Dans un événement qui rassemble plus de 230 000 visiteurs attendus, plus de 670 rendez-vous, près de 500 invités, une centaine de concerts et showcases, plusieurs dizaines de conférences, de masterclass et de démonstrations d’arts martiaux, cette pluralité ne produit pas un effet de dispersion. Elle permet au contraire à chaque visiteur de composer son propre parcours culturel, en passant naturellement d’un univers à l’autre selon sa curiosité plutôt qu’en suivant une programmation imposée.

Le samedi confirme la dimension internationale de Japan Expo

Traditionnellement marqué par la plus forte affluence, le samedi transforme l’ensemble du Parc des Expositions de Paris Nord Villepinte en un vaste espace d’échanges où les communautés se croisent en permanence. La programmation accompagne cette montée en puissance en réunissant plusieurs figures majeures du manga, de l’animation, du jeu vidéo et du spectacle vivant. Les séances de dédicaces de Shinichi Ishizuka et Number 8 ouvrent la journée, tandis que Jujutsu Kaisen célèbre le cinquième anniversaire de son adaptation animée lors d’un rendez-vous particulièrement attendu.

Les performances dessinées de Keisuke Itagaki et les conférences consacrées à Final Fantasy Resonance ou aux Gouttes de Dieu témoignent d’une même volonté de rapprocher les créateurs de leur public. L’intérêt ne réside pas uniquement dans la présentation d’une œuvre.

Les visiteurs découvrent également les étapes de sa fabrication, les choix graphiques, les contraintes narratives et les influences qui façonnent un manga ou un jeu vidéo. Cette proximité nourrit une forme de transmission rarement possible dans les circuits culturels traditionnels. Le festival devient alors un espace où la curiosité circule dans les deux sens. Les auteurs répondent aux interrogations des lecteurs, tandis que les réactions du public donnent une autre dimension aux œuvres déjà publiées.

Les spectacles de rakugo inspirés d’Akane-banashi, les démonstrations artistiques et les rencontres autour de Miraculous illustrent également cette diversité culturelle. Japan Expo poursuit ainsi sa capacité à faire cohabiter patrimoine japonais, animation internationale et grandes licences contemporaines sans jamais enfermer les visiteurs dans un parcours unique. Chacun construit son propre itinéraire au fil des scènes, des conférences et des espaces de dédicaces, révélant un festival pensé comme un véritable territoire d’exploration culturelle.

Entre patrimoine, divertissement et création contemporaine, un équilibre devenu la signature du festival

Cette troisième journée met également en évidence l’évolution de Japan Expo depuis sa création. L’événement ne repose plus uniquement sur la présentation de nouveautés éditoriales ou la présence d’invités prestigieux. Il développe une programmation où les différentes disciplines dialoguent continuellement. Les showcases de ME:NOT EQUAL ME et de Hatsune Miku, le concert célébrant les vingt-cinq ans d’Ankama, les histoires racontées en rakugo, les conférences consacrées aux mangas, les performances de dessin en direct ou encore les espaces consacrés aux artisans japonais participent d’une même logique.

Le visiteur passe sans rupture d’un concert à une démonstration traditionnelle, puis découvre un éditeur ou un mangaka avant d’assister à une conférence sur une grande franchise vidéoludique. Cette circulation permanente traduit une évolution plus profonde des pratiques culturelles. Les frontières entre manga, animation, musique, jeu vidéo, artisanat et patrimoine deviennent de moins en moins perceptibles aux yeux d’un public qui construit désormais sa propre culture par associations successives.

Japan Expo accompagne cette transformation plutôt qu’il ne la provoque. Les quelque 670 événements répartis sur douze scènes, les centaines d’invités, les nombreuses conférences, masterclass, spectacles et démonstrations offrent un terrain favorable à cette découverte transversale. Le festival fonctionne ainsi comme un laboratoire des cultures populaires contemporaines, où les références japonaises dialoguent naturellement avec les productions françaises et internationales. Cette capacité à faire coexister des univers extrêmement différents sans perdre son identité constitue probablement l’un des principaux marqueurs de cette 25e édition, dont la fréquentation confirme année après année son rôle majeur dans le paysage culturel européen.

L’attention se tourne désormais vers la journée de clôture, où les derniers grands rendez-vous devront absorber une fréquentation toujours soutenue tout en maintenant la fluidité des espaces de dédicaces et des scènes. Les annonces éventuelles des éditeurs, les dernières rencontres avec les invités japonais et le bilan de cette 25e édition constitueront les principaux indicateurs permettant d’évaluer l’évolution du festival avant sa prochaine édition.

Le programme heure par heure

Vendredi 10 juillet 2026

• 10 juillet 2026, 11h45 à 12h45, Scène Yuzu, Conférence Black Torch
  Présentation de la série Black Torch avec des invités venus du Japon. Cette conférence revient sur l’univers de l’œuvre, son adaptation et les coulisses de sa production, tout en offrant un temps d’échange avec le public.
• 10 juillet 2026, 12h00 à 12h45, Scène Kuri, Live Drawing de Kia Asamiya
  Le célèbre mangaka réalise une illustration en direct devant les visiteurs. Une démonstration permettant d’observer son trait, sa méthode de travail et les étapes de création d’une planche.
• 10 juillet 2026, 12h15 à 12h45, Scène Ichigo, KIMONO × DANCE PROJECT
  Spectacle mêlant danse contemporaine et traditions japonaises. Les costumes inspirés du kimono accompagnent une mise en scène qui revisite cet héritage culturel sous une forme résolument moderne.
• 10 juillet 2026, 12h30 à 13h30, Washoku, Découvrez les bienfaits du koji japonais
  Démonstration culinaire consacrée au koji, ingrédient essentiel de nombreuses fermentations japonaises. Le public découvre ses usages, ses propriétés et son importance dans la gastronomie nippone.
• 10 juillet 2026, 14h00 à 15h00, Scène Ichigo, YOSHIKI, concert événement
  Le leader de X Japan et The Last Rockstars revient à Paris pour un concert exceptionnel organisé dans le cadre du 25e anniversaire de Japan Expo. L’un des grands rendez-vous musicaux du festival.
• 10 juillet 2026, 14h30 à 15h30, Scène Kamo, IDOL TOWN PARADISE, Boys
  Showcase consacré aux groupes masculins de la scène idol japonaise. Performances scéniques, chorégraphies et rencontres permettent de découvrir la nouvelle génération d’artistes.
• 10 juillet 2026, 14h45 à 15h30, Scène Kuri, Live Drawing de Satoshi Shiki
  Le dessinateur réalise une illustration en public et partage sa technique. Une occasion rare d’observer le travail graphique de l’auteur dans les conditions d’une création en direct.
• 10 juillet 2026, 14h45 à 15h45, Scène Také, Rencontre avec l’équipe de Persona 4 Revival
  Les membres de l’équipe présentent les premières informations autour du jeu, évoquent son développement et répondent aux questions des visiteurs lors d’une conférence dédiée.
• 10 juillet 2026, 16h00 à 16h30, Scène Sakura, Star Wisteria
  Spectacle mêlant musique, danse et performance scénique. Une représentation qui met en avant une esthétique inspirée de la pop culture japonaise et des arts du spectacle.
• 10 juillet 2026, 17h00 à 17h30, Scène Ichigo, +ME (NOT EQUAL ME), Showcase
  Le groupe d’idols monte sur scène pour une prestation musicale réunissant ses principaux titres. Un rendez-vous destiné aux amateurs de J-Pop et d’idols.
• 10 juillet 2026, 17h00 à 18h00, Sumire 5, Akane-banashi, séance de dédicaces
  Séance de signatures autour du manga Akane-banashi, permettant aux lecteurs de rencontrer les créateurs de la série dans un format privilégiant les échanges.
• 10 juillet 2026, 17h15 à 18h00, Scène Nezumi, Travailler au Japon, ce qu’il faut savoir avant de se lancer
  Conférence consacrée aux réalités du marché du travail japonais. Les intervenants abordent les compétences attendues, les différences culturelles et les conseils pratiques pour préparer un projet professionnel.
• 10 juillet 2026, horaire communiqué dans le programme officiel, Panel Original Anniversary Video, scène selon programme
  À l’occasion des 25 ans, les principaux membres de l’équipe ayant produit l’OAV anniversaire présentent les coulisses du projet, depuis la réalisation jusqu’à l’animation et la composition musicale.

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Samedi 11 juillet 2026

• 11 juillet 2026, 11h00 à 13h00, Espace dédicaces Glénat, Shinichi Ishizuka et NUMBER 8 en dédicaces
  Les auteurs rencontrent leurs lecteurs lors d’une longue séance de signatures, offrant un moment privilégié autour de leurs œuvres publiées en France.
• 11 juillet 2026, 11h30 à 12h15, Scène Yuzu, Jujutsu Kaisen
  Conférence célébrant le cinquième anniversaire de l’anime produit par Toho Animation. Les intervenants reviennent sur le succès de la série et son évolution.
• 11 juillet 2026, 12h45 à 13h15, Scène Tsubamé, A Cinematic DJ Experience
  Performance musicale immersive où un DJ mêle bandes originales, projections et univers visuels inspirés de la culture japonaise pour créer une expérience audiovisuelle.
• 11 juillet 2026, 13h45 à 14h30, Scène Yuru, Live Drawing de Keisuke Itagaki
  L’auteur réalise une illustration devant le public et dévoile sa manière de composer personnages, anatomie et mise en scène graphique.
• 11 juillet 2026, 13h45 à 14h15, Scène Sakura, Rakugo, Histoires présentées dans Akane-banashi
  Cyril Coppini et Stéphane Ferrandez présentent plusieurs récits issus de l’art traditionnel du rakugo, discipline qui inspire directement le manga Akane-banashi.
• 11 juillet 2026, 14h00 à 15h00, Scène Ichigo, HATSUNE MIKU, COLORFUL STAGE!, Fan Meeting
  Rencontre dédiée au jeu musical autour de Hatsune Miku. Les équipes présentent le projet et échangent avec la communauté de joueurs.
• 11 juillet 2026, 14h15 à 15h00, Scène Nezumi, Rencontre Miraculous avec Anouck Hautbois et Benjamin Bollen
  Les comédiens de doublage français reviennent sur leur travail dans Miraculous, répondent aux questions du public et évoquent leur expérience sur la série.
• 11 juillet 2026, 14h45 à 15h45, Scène Yuzu, Les Gouttes de Dieu
  Conférence consacrée à l’adaptation animée de Les Gouttes de Dieu, abordant les enjeux de cette transposition et l’univers singulier de l’œuvre.
• 11 juillet 2026, 15h15 à 15h45, Scène Ichigo, +ME (NOT EQUAL ME), Showcase
  Le groupe d’idols poursuit sa présence à Japan Expo avec une nouvelle prestation scénique mettant en avant son répertoire.
• 11 juillet 2026, 16h00 à 16h45, Scène Yuzu, Akane-banashi
  Événement réunissant les auteurs du manga autour d’une conférence dédiée à la création de la série, à son univers et à son inspiration issue du rakugo.
• 11 juillet 2026, 18h15 à 19h15, Scène Také, FINAL FANTASY RESONANCE
  Présentation exceptionnelle dirigée par Keisuke Nakashima autour de FINAL FANTASY RESONANCE, offrant un aperçu inédit de ce projet destiné aux passionnés de la licence.
• 11 juillet 2026, 19h30 à 21h00, Scène Yuzu, Concert Ankama
  Grand concert anniversaire organisé par Ankama pour célébrer les 25 ans de Japan Expo. L’événement réunit musique, univers vidéoludique et animation dans un spectacle exclusif.