Dans les anciennes sorties d’Estella Dawn, voici Guilt Is Good Enough, qui explore la perte de soi et la quête désespérée de sensation dans des relations tumultueuses, symbolisées par des métaphores poignantes.

La chanson d’Estella Dawn explore les thèmes de la perte de soi, de la déconnexion émotionnelle et de la recherche désespérée d’une sensation. Les paroles décrivent une expérience tumultueuse où l’auteure se perd dans une relation qui semble à la fois intense et destructrice. L’utilisation de métaphores telles que « Alice down the hole »et « The red queen’s coming for my self-respect » suggère une descente dans l’inconnu et la confrontation avec des forces oppressantes.

Le tout porté par une maitrise de la voix, des vibes et de la transmission des émotions. Cela est renforcé par les différentes images symboliques comme « Paper Flowers », qui évoque une façade décorative qui dissimule peut-être la réalité sombre de la relation. L’image du verre qui se brise évoque la fragilité de cette réalité éphémère. Malgré la conscience des conséquences, l’auteure semble incapable de résister à la tentation de répéter les mêmes erreurs, exprimant ainsi un cycle de recherche incessant de quelque chose qui reste insaisissable. Un poème japonais évoquait l’idée que l’amour est un long escalier de verre où chacune des marches se brisent sous le poids de nos pas.

Métaphoriquement, la matière du verre, reliée aux thèmes de la fragilité, de la perte et de la recherche constante de connexion émotionnelle, révèle combien on doit avancer sur des œufs pour faire perdurer une relation, une histoire et parfois énormément d’illusions. La fragilité du verre représente la délicatesse de cette réalité éphémère, où chaque étape, ou moment, peut se rompre. La répétition des erreurs et la quête inassouvie expriment la difficulté de maintenir une connexion stable dans un monde émotionnel complexe, évoquant ainsi l’image de marches qui se brisent sous le poids des expériences.

«You took all my emotion, I’m broken» soulignent une vulnérabilité profonde et une perte d’émotion, tandis que l’expression «Guilt is good enough» suggère une acceptation de la culpabilité comme substitut à une véritable connexion émotionnelle. En fin de compte, la chanson explore les complexités d’une quête incessante de sens et de connexion émotionnelle dans un contexte de relations tumultueuses.