Pammy que nous avions présenté il y a déjà quelques mois, est de retour avec un EP.

Un retour à la mythologie

On retrouve dans cet extrait plusieurs éléments du domaine de la mythologie. En effet, Les chansons Pandore et Cassandre partagent une approche tragique de l’existence en puisant dans la mythologie pour illustrer des émotions universelles. Pandore évoque la fatalité des souffrances humaines, où chaque douleur semble inévitable et cyclique, tandis que Cassandre illustre l’impuissance face à un destin implacable et à l’indifférence du monde. Les deux titres explorent la solitude, la désillusion et la quête de sens, soulignant une mélancolie existentielle où l’on souffre autant d’être incompris que d’être prisonnier de ses émotions.

De quoi parle Pandore ?

Nous avons souri en entendant les premières paroles de la chanson, car elle rappelle un peu Monopolis de Starmania « De New York à Tokyo, c’est partout pareil … ». Cette normalisation débouche sur la banalisation de la violence, de la souffrance et une perte identitaire menant à une vie de robot. Les gens avancent avec une étoile sur la peau et un numéro dans le dos, ne pouvant pas sortir de cette absurdité digne du mythe de Sisyphe.

De même, la chanson explore la souffrance universelle en établissant un parallèle entre les émotions humaines et la boîte de Pandore, symbole de malheurs et d’espoir. À travers une écriture poétique et immersive, elle évoque la solitude partagée et les pensées sombres qui hantent chacun, peu importe l’endroit où l’on vit. L’alternance entre douleur intime et désarroi collectif souligne l’universalité des tourments humains, renforcée par des images évocatrices de nuits blanches et de silence pesant.

L’allusion à Pandore enrichit la symbolique du texte en mettant en avant la fatalité des émotions douloureuses tout en laissant entrevoir une fragile lueur d’espoir. La chanson illustre comment les erreurs, l’absence et la violence se répètent, créant une boucle inévitable de souffrance. Cependant, la nuit, comparée à un écrin, préserve encore des espoirs ténus. La dimension mythologique renforce la profondeur du texte, transformant une douleur personnelle en réflexion universelle sur la condition humaine.