Dans cette chanson, Strange Tides nous dévoile une partie de son univers. La production est surprenante, entrainante, pleines de diverses influences. On a pensé à Vanessa Carlton dans la manière de faire coexister le piano et d’autres instruments comme le violon.

Un titre exprimant un sentiment de doute, de désorientation, et de solitude. L’auteur évoque un cadeau reçu à l’âge de vingt-deux ans et demi, une capacité de doute qui a bouleversé sa perception du monde. Les thèmes importants incluent l’amour absent mais désiré, la recherche de sens, la perte d’un meilleur ami, la confrontation avec le doute, la quête de croyance, et finalement, une sorte de baptême ou de purification.

La présence de voix différentes, peut-être symboliques, accentue le conflit intérieur de l’auteur entre la foi et l’incertitude. La métaphore de la mer et de la noyade suggère une lutte intense avec des forces inconnues. En quelques minutes, l’artiste arrive à proposer des thèmes profonds et complexes, exprimant une tension entre la foi et le doute dans un contexte de solitude et de recherche de réponses.

Dans une seconde chanson à la guitare, Ides of march on évoque l’histoire d’une perte et de la nostalgie.

La chanson dresse la description de souvenir d’enfance comme celui du portail en bois. La protagoniste mentionne la destruction du quai, symbolisant la perte irréparable. L’annulation du ferry et le vol au-dessus de la mer suggèrent une tentative de fuir ou de faire face à la réalité. Le poids de l’absence est souligné, surtout pour les autres, ce qui peut indiquer la difficulté de faire face à la perte d’un être cher.

On a quelques références à Dieu, à la vie éternelle et à la croyance en quelque chose après la mort reflètent une quête de réconfort spirituel face à la douleur. La chanson se termine par l’espoir que la mort n’est pas la fin, soulignant la recherche de paix et de perspective au-delà de la perte.